La Mostra

“Venezia anamorfica” non è solo un progetto fotografico. È un viaggio onirico, un passaggio emotivo attraverso una città che sfugge, si piega, si contorce e si trasforma lentamente sotto i nostri occhi, come se fossimo in un sogno che non riusciamo a ricordare con precisione.

Dopo l’acqua granda del 12 novembre 2019 – un evento simbolico, quasi mitico che ha invaso Venezia sommergendola – Fabrizio Uliana ha sentito il bisogno di guardare Venezia con occhi nuovi, crudi, privi di nostalgia ma pieni di attenzione. È una Venezia che si piega e si ricompone, che non si mostra mai completamente, che scompare mentre la si osserva. Non c’è né polemica né denuncia, ma un profondo senso di sospensione: come se la città trattenesse il respiro.

Le sue immagini, realizzate con uno strumento quotidiano come uno smartphone, ci trasportano altrove. Attraverso movimenti circolari e gesti quasi coreografici, come una danza contemporanea, Fabrizio trasforma la realtà in visioni instabili, dove l’acqua diventa uno specchio deformante e i palazzi sembrano onde o ricordi. Le fotografie diventano specchi che non riflettono, ma interrogano: è ancora Venezia quella che guardiamo? O è già qualcos’altro?

In questo spazio di incertezza visiva, lo spettatore è invitato non tanto a vedere quanto a perdersi. A “vedere cose che non ci sono”, come suggerisce l’autore stesso, a immaginare un futuro che non si mostra ancora, ma che abita silenziosamente queste immagini. Non si tratta di immortalare una decadenza, ma di cogliere questo momento fragile e splendido in cui tutto è ancora in equilibrio e in cui tutto può ancora essere preservato.

Il libro che accompagna la mostra – Venezia Anamorfica / Venise Anamorphique – raccoglie queste visioni e le approfondisce con riflessioni che vanno dalla fotografia alla filosofia, passando per il linguaggio. Perché, in fondo, Venezia è anche questo: un linguaggio da decifrare, una lingua che cambia suono a ogni marea.
Ivana Galli